Bohemian Rhapsody
Queen
Wie du diesen Song lernst
„Bohemian Rhapsody“ bringt 29 Wörter auf Englisch, 9 Adjektive und 44 Verbformen mit — 82 Lerneinträge insgesamt, Niveau C1+. Das Glossar ist der Anfang: life, fantasy und landslide sind die Schlüsselwörter des Songs. Dieser Song steht und fällt mit seinen Verben: 44 verschiedene Formen gegenüber 9 Adjektiven, die Arbeit steckt also in der Konjugation. Auf diesem Niveau sind die einzelnen Wörter nicht das Problem — Arbeit macht die Art, wie sie zusammengesetzt werden.
Die Wörter dieses Songs, in mehreren Sprachen
Jedes Wort hier unten stammt aus diesem Song und ist von uns übersetzt. Der Songtext steht hier nicht: Das sind die einzelnen Wörter, die du brauchst, um ihm zu folgen.
Wortschatz
| EN | ES | IT | FR | PT | NL | DE |
|---|---|---|---|---|---|---|
| life | vida | vita | vie | vida | leven | Leben |
| fantasy | fantasía | fantasia | fantasme, fantaisie | fantasia | fantasie | Fantasie |
| landslide | desprendimiento de tierra | frana | glissement de terrain | deslizamento de terra | aardverschuiving | Erdrutsch |
| escape | escapatoria, huida | via di fuga |
Was dir dieser Song beibringt
Niveau · C1+
- Vokabeln
- 29
- Adjektive
- 9
- Wortkombis
- 7
- Redewendungen
- 29
- Verbformen
- 44
- Quizfragen
- 35
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Hintergrund
Über den Song
«Bohemian Rhapsody» stammt von Freddie Mercury, und der Song wuchs schon jahrelang in seinem Kopf, bevor Queen ihn aufnahmen. Mercury hatte Ende der 1960er-Jahre begonnen, ihn zu entwickeln, ausgehend von einem frühen Stück, das einfach als «The Cowboy Song» bekannt war. Ein handschriftlicher Entwurf, der 2023 auftauchte, zeigte, dass er zeitweise sogar erwogen hatte, ihn «Mongolian Rhapsody» zu nennen. Bis 1975 waren die Fragmente zu einem einzigen Stück in mehreren Sätzen zusammengewachsen, bereit für die Aufnahme auf dem vierten Album von Queen.
Die Aufnahmen begannen am 24. August 1975 im Rockfield Studio 1 bei Monmouth in Wales und gingen im September in vier Londoner Studios weiter: im Roundhouse, bei Sarm, bei Scorpio Sound und bei Wessex Sound. Produzent war Roy Thomas Baker, gemeinsam mit der Band. Die Aufnahme des Songs dauerte etwa drei Wochen, eine enorme Studiozeit für einen einzigen Titel Mitte der 1970er-Jahre. Allein der opernhafte Mittelteil brauchte rund 180 einzelne Gesangs-Overdubs, die Mercury, Brian May und Roger Taylor immer wieder sangen, bis sie wie ein großer Chor klangen. Da die Studiomaschinen nur 24 Spuren hatten, musste das Band immer wieder heruntergemischt werden, bis Teile der Aufnahme Kopien achter Generation waren.
Das fertige Stück dauert fünf Minuten und fünfundfünfzig Sekunden und hat überhaupt keinen Refrain. Stattdessen durchläuft es klar getrennte Abschnitte: eine kurze A-cappella-Einleitung, eine Klavierballade, ein Gitarrensolo, eine parodistische Opernpassage, einen Ausbruch von Hardrock und eine ruhige Coda. Mercury spielte die Ballade auf einem Bechstein-Konzertflügel, Brian May komponierte das Gitarrensolo, das die Ballade mit der Oper verbindet, und Roger Taylor lieferte die allerhöchsten Töne des Chors und hält einen davon noch, als die anderen Stimmen schon verstummt sind. John Deacon spielte durchgehend Bass.
Die Geschichte, die der Text erzählt, ist bewusst unklar. In der Ballade gesteht ein junger Mann seiner Mutter, dass er etwas Schreckliches getan hat, sagt, dass sein Leben vorbei ist, fast bevor es begonnen hat, und bereitet sich auf den Abschied vor. Im Opernteil streitet eine Menge von Stimmen über sein Schicksal, die einen flehen um seine Freilassung, die anderen verweigern sie, in einem Wirbel aus Namen, die aus Theater, Wissenschaft und Religion entlehnt sind: ein Clown aus der alten italienischen Commedia dell’arte, ein spanischer Tanz, der Astronom Galileo, der Barbier Figaro von der Opernbühne, eine arabische Anrufung Gottes und einer der überlieferten Namen des Teufels. Dann macht der Hardrock-Teil den jungen Mann wütend und trotzig, und die Coda lässt alles in einer ruhigen, fast gleichgültigen Hinnahme verklingen.