Bailar pegados

Sulla canzone

«Bailar pegados» è la canzone che ha reso Sergio Dalma un nome familiare in tutto il mondo di lingua spagnola, ed è ancora il primo titolo che chiunque cita quando si parla di lui. Sergio Dalma è il nome d’arte di Josep Sergi Capdevila Querol, nato a Sabadell, in Catalogna, il 28 settembre 1964. Aveva cantato in gruppi e cori locali, aveva vinto un concorso per talenti sul canale catalano della televisione pubblica spagnola e aveva passato un periodo come cantante fisso di un locale notturno di Barcellona, prima che il suo primo album, uscito nel 1989, lo trasformasse in una promessa. La canzone che lo fece uscire da quella prima categoria fu scritta per il suo secondo disco.

La musica è di Julio Seijas e il testo di Luis Gómez-Escolar, due dei nomi più prolifici della canzone pop spagnola di quegli anni; la coppia produsse anche l’album. Il brano fu registrato tra l’inverno del 1990 e il 1991 negli studi Sonoland di Madrid e pubblicato dall’etichetta Horus. Nella versione dell’album dura circa quattro minuti e mezzo. Appartiene a una famiglia molto riconoscibile del pop spagnolo dei primi anni Novanta: una ballata latina lenta e calda, con un ritornello ampio, archi e un arrangiamento colorato dal sassofono, costruita perché il ritornello possa essere cantato in coro da un’intera sala.

La televisione pubblica spagnola scelse la canzone internamente, senza una finale nazionale, per rappresentare la Spagna all’Eurovision Song Contest, e la presentò al paese nel programma televisivo «¡Viva el espectáculo!» il 5 aprile 1991. Un mese dopo, sabato 4 maggio 1991, Dalma la cantò negli studi di Cinecittà a Roma, in un’edizione organizzata dall’emittente italiana RAI. Si esibì diciannovesimo su ventidue partecipanti, tra il Belgio e il Regno Unito, con Eduardo Leiva a dirigere l’orchestra. Per rispettare la regola dei tre minuti la canzone dovette essere accorciata, perdendo una strofa e un ritornello. Arrivò quarta con 119 punti, uno dei migliori risultati della Spagna in quell’epoca, nell’anno in cui Svezia e Francia chiusero a pari merito con 146 punti e la regola dello spareggio fu applicata per la prima volta nella storia della manifestazione.

Il tema della canzone è semplice quanto la sua melodia: un elogio del ballare stretti in un abbraccio. Chi canta comincia osservando che ballare a distanza non è quasi ballare — due persone che si muovono nella stessa stanza ma di fatto da sole, una in un posto caldo e l’altra in un posto gelato, a un paio di metri di distanza. Poi propone di provare nell’altro modo, anche solo una volta, tenendosi l’uno all’altra e seguendo il ritmo senza lasciarsi. Il ritornello accumula immagini di unione: il mare che si muove con i delfini, due ballerini soli in un’intera sala da ballo, un cuore contro un altro. La seconda strofa si rivolge alla musica stessa, che non ha più bisogno di essere difesa perché chiede un bacio da sola e sale dai piedi come qualcosa che non si vede e che nessuno è mai riuscito a scrivere.