Hij is van mij

Sobre la canción

«Hij is van mij» salió el 21 de diciembre de 2018, publicada por Top Notch junto con Spinnin’ Records, y en siete semanas era la canción más popular de los Países Bajos. Es el encuentro de cuatro artistas que venían de rincones muy distintos de la música neerlandesa. Kris Kross Amsterdam es un trío de productores: los hermanos Jordy y Sander Huisman lo fundaron en Ámsterdam en 2011, Yuki Kempees se sumó en 2014, y el grupo firmó con el sello de música de baile Spinnin’ Records en 2015, un año antes de su salto internacional con «Sex», grabada con el dúo estadounidense Cheat Codes. El nombre es un guiño a Kris Kross, el dúo de hip-hop estadounidense de principios de los noventa. Maan es Maan de Steenwinkel, nacida en Utrecht en 1997, que ganó The Voice of Holland en 2016 y, tras un par de éxitos menores en inglés, decidió cantar en neerlandés. Tabitha es Tabitha Foen-A-Foe, nacida en Leiden en 1992, que estudió en la Pop Academie de Róterdam, pasó una temporada en Los Ángeles intentando hacer carrera fuera y volvió para escribir para otros artistas neerlandeses. Bizzey es Leendert Roelandschap, rapero de Amersfoort nacido en 1989, que en 2017 y 2018 había estado detrás de algunos de los mayores éxitos del hip-hop neerlandés del momento.

La idea de la canción es más antigua que cualquiera de ellos. Toma prestada, libremente, la situación de «The Boy Is Mine», el dúo de 1998 de Brandy y Monica en el que dos mujeres descubren que están enamoradas del mismo hombre y cada una está segura de que él la quiere más a ella. La versión neerlandesa conserva esa premisa y la coloca sobre una producción de pop y R&B cálida y actual. Los créditos reflejan la colaboración: los tres miembros de Kris Kross Amsterdam, Maan, Tabitha, Bizzey y los autores Bas van Daalen, Robin Francesco y Joren van der Voort. La estructura es sencilla y teatral. Cada mujer toma la palabra por turnos para explicar por qué el hombre le pertenece, y los estribillos se convierten en una especie de duelo educado en el que ninguna cede un milímetro. Al oyente nunca se le dice quién tiene razón, y ahí está la gracia: las dos están convencidísimas.

Después habla el propio hombre. Bizzey se queda con la tercera estrofa, y mientras las dos cantantes suenan seguras y un poco desafiantes, su parte es inquieta y escurridiza. Pide que lo dejen en paz, insiste en que va en serio, reconoce que le cuesta poner en palabras lo que siente y termina repitiendo, una tras otra, lo que reclaman las dos mujeres, como si quisiera contentar a todo el mundo a la vez. Es el recurso cómico más viejo del triángulo amoroso —el que está en medio no sabe cómo salir— y le da al disco una ligereza que impide que suene a pelea de verdad. Su estrofa contiene además el único lenguaje fuerte de la canción, y por eso el material de clase de esta carta deja esa parte al margen.