Atlas

Sobre a canção

«Atlas» é uma canção pop em neerlandês da cantora e atriz belga Pommelien Thijs. Saiu como single a 21 de março de 2025 pela Sony Music e depois passou a fazer parte do seu segundo álbum de estúdio, «Gedoe», lançado a 3 de outubro de 2025. A Wikipédia em inglês descreve o estilo como folk pop: uma guitarra acústica sustenta a canção e o arranjo cresce devagar à volta da sua voz.

Pommelien Thijs nasceu a 4 de abril de 2001 em Mortsel, perto de Antuérpia, cresceu em Lier e mudou-se para a aldeia de Kessel em 2009. O público flamengo conheceu-a primeiro como atriz infantil e apresentadora de televisão. Interpretou Caro na série juvenil «#LikeMe» de 2019 a 2024, entrou nos filmes de Natal «De Familie Claus» e teve um papel principal na série «Knokke Off». A carreira musical arrancou em 2020 com «Nu wij niet meer praten», um dueto com o cantor neerlandês Jaap Reesema que chegou ao primeiro lugar na Flandres e no Dutch Top 40. O primeiro álbum, «Per ongeluk» (2023), foi o mais vendido desse ano na Flandres.

Segundo a Wikipédia, escreveu «Atlas» com Simon de Wilt, o produtor neerlandês conhecido como Blanks, que também produziu a faixa. O título remete para Atlas, o titã da mitologia grega condenado a segurar o céu e normalmente representado com o mundo aos ombros. Thijs explicou que usou essa figura para descrever uma relação desequilibrada, em que uma só pessoa carrega tudo. Contou que demorou meses a terminá-la e que junta várias histórias de relações que ela própria viveu. Também realizou sozinha o videoclipe, em que dança e toca guitarra.

A canção é uma história de separação contada sem autocomiseração. A cantora descreve-se esgotada pelo esforço: tentou fazer coisas impossíveis pela outra pessoa, continuou a carregar um peso que nunca foi só seu e foi-se desgastando aos poucos, como o mar muda uma costa. Quando a outra pessoa acaba com tudo e lhe dá a alcunha do titã, ela aceita o papel com uma mistura de ironia e dor. Admite que ainda a adora, que deu demasiado e que se sentia atraída por quão complicada ela era.

O refrão gira à volta da imagem central. Vendeu o que tinha e construiu coisas frágeis só para acreditar que a relação podia resultar. Sabia que a carga era pesada, mas não que a história era falsa: segurava o mundo da outra pessoa, e ninguém nunca segurou o dela. Na segunda estrofe recorda que tirou a outra pessoa de uma fase difícil e que depois perguntou se havia lugar para ela, só para ver o momento passar. A ponte olha para trás, para as semanas partilhadas, com vontade de as queimar, e acaba com uma piada amarga sobre até onde ainda iria se lho pedissem. O De Standaard chamou-lhe uma canção de rutura complexa que evita os clichés fáceis.